欧美和日韩的街头潮牌很多，风格有何区别？潮流服装设计

1. 欧美和日韩的街头潮牌很多，风格有何区别？
2. 设计的潮流走势是什么？

欧美和日韩的街头潮牌很多，风格有何区别？

欧美潮牌更性感酷炫，而日韩潮牌在设计上就相对保守温和。

这与不同地域的文化关联密切。欧美人崇尚自由，追求刺激，忠诚于人本身的欲望。而亚洲人，尤其是东亚人，因为深受儒家文化影响，因此追求自然、平和，更喜欢细水长流的，趋于内秀的事物。其中，欧美人的热情体现在服装设计上，就以其大胆和夸张而著名。其中闻名世界的欧美潮牌，如supreme, 就是以滑板运动为主轴，进而成为美国街头文化的代表。其配色鲜明，图案或简洁，或夸张，或直接18禁，不屈从于市场，遵从的是设计师自己的品味，和对街头文化的固执坚守。可以说以Supreme为代表的欧美潮牌大多数都是对街头文化的固执坚持和始终如一的热爱。而当下深受年轻人喜欢的日本潮牌Play，其经典的爱心logo曾风靡亚洲。它的设计相较于欧美品牌，就显得保守了许多，而更趋向于可爱、自然、简单。突出一种可爱的青春气质。当然亚洲也有一些“叛逆”的服装，比如“Bape”这个猿人帝国，其理念就是讽刺被宠坏的，追求奢侈的一代人。而亚洲人的平和理性也在其潮流服饰上充分体现。尽管某些日韩潮牌个性张扬，但也绝对不会出现欧美潮牌中的18禁图案。因此，欧美潮牌更“叛逆”更大胆，而以日韩为代表的亚洲潮牌则更理性，即使叛逆也充满着适度的克制。

设计的潮流走势是什么？

我觉得以后肯定会越来越有更多的个性化的设计，每个人和每个人需求和审美都不一样。另外我们纵观历史每种风格都是由当地的环境气候文化和宗教信仰而形成的，所以随着我们经济的发展人们对生活品质的追求也再不断提高，而且还会有很多智能系统进入到我们的生活当中，现在已经有少量的人在使用了，随着技术的不断完善，肯定会越来越普遍化。

设计的潮流走势其实是随着人们的生活和审美变化而变的。经济越发达的地区，越是潮流最前端。

究其原因，发达地区的商业必定发达，于是就吸引了无数的艺术家和设计爱好者前去发展，设计涵盖的领域可以说遍布我们生活中的方方面面，比如服装设计，广告牌，影视广告宣传片，海报招贴，车体广告，产品包装，日用品工业设计，大到汽车设计，建筑设计，家居装饰设计等等。大量的优质设计人才汇聚，使发达地区已然成为潮流的风向标。

设计潮流的趋势还有另一个可以发现端倪的地方，就是最具国际影响力的设计展。比如每年的意大利米兰国际家具展，法国巴黎时装周等，因为影响力大，来自世界的顶尖设计师都喜欢把自己最新的得意之作拿来参展。每年的巴黎时装周，那些当红的影视明星会争相亮相，身上自然少不了出自服装设计名家的作品。每个服装流行趋势在这里大多成为发源地。

以上就是捕捉设计潮流的两个主要方面。

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现代主义设计，通常被称为“功能主义设计”，又称为“技术美”，或“机器艺术”。

现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20世纪20年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成了一个强力集团，推动所谓的新建筑运动。

这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步，特别是新的材料的运用，从而把千年以来设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附予木材、石料、砖瓦的传统打破了。

继而，从建筑革命出发，又影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和传达设计等等，形成真正完整的现代主义设计运动。

扩展资料：德国是现代设计运动的发起国之一，早在上世纪初，德国的设计先驱已经从建筑设计着手，从事现代设计的探索和试验。在纳粹取得政权之后，德国这批现代设计的先驱都基本移民到美国，从而在美国推动了现代设计的发展，造成了第二次世界大战结束以来的国际主义设计的发展和兴盛，现代设计与德国是分不开的。

德国功能主义、理性主义的平面设计也是从乌尔姆设计学院发展起来的，乌尔姆学院的奠基人之一德国杰出的设计家奥托·艾舍在形成德国平面设计的理性风格上起到很大的作用。他主张平面设计的理性和功能特点，强调设计应该在网格上进行，才可以达到高度次序化的功能目的。

他的平面设计的中心是要求设计能够让使用者用最短的时间阅读，能够在阅读平面设计文字或者图形、图像时用有最高的准确性和最低的了解误差。

1972年，艾舍为在德国慕尼黑举办的世界奥林匹克运动会设计全部标志，他运用自己的这个原则，设计出非常理性化的整套标志来，功能非常好，通过奥林匹克运动会，他的平面设计理论和风格影响了德国和世界各国的平面设计行业，成为新理性主义平面设计风格的基础。

到此，以上就是小编对于潮流服装设计图的问题就介绍到这了，希望介绍的2点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。